Si tienes en mente escribir una novela o simplemente estás pensando en organizar tus ideas para desarrollar tu historia este artículo te resultará muy valioso. El primer paso es definir la historia. ¿Qué pasará? ¿Quién es el protagonista? En caso de que la novela todavía sea una nebulosa y no esté definido el conflicto principal te recomiendo escribir uno o dos capítulos para familiarizarte con la historia. Consejo 1. La escritura de la novela suele ser un proceso de aproximación gradual a la vida de los personajes y al mundo que habitan. Es imprescindible dedicar tiempo a entender ese mundo, las conexiones entre personajes y las relaciones de causa y efecto que impulsan la trama. Esta es la única manera de descubrir los intereses y motivaciones de los personajes y el método adecuado para sumergirse en la psicología de un gran personaje y exponerla con éxito a los lectores. Consejo 2. Crea un esquema general de la historia. Una vez que tengas una idea de la historia, necesitas crear un esquema general. Este esquema contendrá los eventos principales de la historia. Te ayudará a mantenerte enfocado mientras escribes y te asegurará que todos los eventos guardan relación. En una palabra, la novela necesita unidad, una gran idea temática que atraviese el núcleo de la historia y ponga de manifiesto los diversos matices, las aristas de la situación hasta mostrar un mosaico a los lectores, un fresco cargado de ideas, sentimientos, emociones. Consejo 3. Elige un punto de vista. Debes decidir desde qué punto de vista vas a contar la historia. ¿Quieres que sea en primera persona o en tercera persona? ¿Quieres que la historia sea narrada por un personaje en particular o por un narrador omnisciente?  En este artículo explico la mejor manera de elegir el punto de vista. El punto de vista determina la respiración de la historia. De esta elección depende en buena medida el éxito o el fracaso de la historia. Consejo 4. Desarrolla los personajes. Asegúrate de que sean interesantes y complejos. Deben tener motivaciones, deseos, esperanzas y su visión particular de la realidad. Uno de los errores más frecuentes consiste en crear personajes planos. Salvo en contadas excepciones, la trama es resultado de las acciones emprendidas por los personajes. Esto nos conduce a la importancia de la verosimilitud y a la necesidad de articular una biografía coherente para cada personaje. Este es uno de los mayores retos a los que se enfrentan los escritores bisoños, la creación de un personaje sólido con una biografía que contribuya a reforzar su comportamiento. En este sentido los errores son garrafales, por eso desarrollamos una herramienta de creación de personajes gratuita que te ayudará a crear personajes sólidos y consistentes. Puedes probar la herramienta en este enlace. Crea personajes cautivadores Si estructurar la trama te ayudará a organizar la historia, la concepción de cada personaje es el paso decisivo para entregar al lector una experiencia inolvidable. En este artículo ofrezco 7 consejos para describir personajes literarios que te serán de mucha ayuda. Consejo 5. Establece el contexto de la historia. Asegúrate de que el lector entienda el mundo en el que se desarrolla la historia. Debes establecer el lugar, el tiempo y el tono de la historia desde las primeras páginas, pero además necesitas insuflarle vida a cada escena, desarrollar las descripciones con inteligencia y mostrar matices tal y como ocurre en la vida. Consejo 6. Decide cómo vas a contar la historia. ¿Quieres que la historia sea lineal o no lineal? ¿Quieres que se cuente en flashbacks o en el presente? ¿Qué importancia darás a los diálogos? ¿Cuál será tu inicio, el clímax, el final? Todas estas son cuestiones de primer orden que debes solucionar paso a paso. La escritura de una novela suele ser, como mencioné antes, un proceso gradual de aproximación en el que descubres las motivaciones ocultas de los personajes, sus verdaderos sentimientos en relación con su pareja o con otro personaje, su verdadera opinión sobre la vida y el lugar que ocupa en el universo. Conclusiones Organizar la trama es un proceso complejo. Exige pericia y mucha experiencia para exponer una representación verosímil del mundo a los lectores, de manera tal que sustituya a la realidad. En este curso aprenderás a familiarizarte con la trama y serás capaz de organizar tu historia paso a paso. Este el enlace al curso curso de escritura creativa: cómo desarrollar la trama de tu historia ¡Seguimos! Ray  

Presenta tu libro a una editorial con éxito El primer paso es entender qué es una editorial y cómo funciona. Necesitas superar las visiones románticas. Una editorial es una empresa que se dedica a publicar y distribuir libros. En definitiva, es un negocio y como es lógico, debes ajustar tu propuesta a su enfoque. En este artículo comparto varios consejos que te ayudarán a superar las cribas preliminares. Identifica las editoriales que publican libros similares al tuyo Llénate de paciencia y haz una lista de las editoriales y de las líneas de publicación. Es imprescindible entender si reciben manuscritos y cuáles son los canales habilitados para ellos. Actualmente la mayoría recibe obras a través de un formulario online, pero no es así en todos los casos. Prepara el libro correctamente, escribe la sinopsis y una carta de presentación Jamás envíes un fragmento de tu obra o un libro a medio hacer salvo si la editorial solicita por ejemplo solo los 15 primeros folios. Asegúrate de finalizar el libro y de optimizarlo para que su acogida sea cálida. La sinopsis ¿qué ocurre y cuándo? Una sinopsis efectiva es la prueba que necesita la editorial para leer tu historia. Necesitas reflejar el ritmo de la historia, los personajes más relevantes y el conflicto. Además, debes ser capaz de hacerlo en pocas líneas. Estos son las preguntas que tomo en consideración ¿Qué ocurre y cuándo? ¿A quién le pasa qué? ¿Por qué X sufre? ¿Por qué X es la protagonista? Apuesta por una sinopsis con un gancho potente y continúa manteniendo el suspense hasta la última frase. Si eres capaz de clavar el ritmo, el dolor o la pasión presente en la historia, entonces pasarás a la siguiente fase. En caso de que la sinopsis no haga justicia a tu novela no te rindas, sigue tratando. La carta de presentación La carta de presentación es una parte importante de la solicitud de publicación de un libro. Debe ser breve, concisa y profesional. En ella, el autor debe presentarse y describir brevemente su libro. La carta de presentación debe incluir la información de contacto del autor y el número de páginas del libro. También recomiendo añadir un breve inciso explicando la temática y por qué los lectores amarán la novela. La obra y el registro en el derecho de autor Es muy recomendable registrar la obra para evitar sorpresas desagradables. Mientras estamos en la búsqueda de editorial es posible enviar nuestro manuscrito a 60 o 70 editoriales. ¿Qué pasaría si al cabo de un año de búsqueda infructuosa, un día descubrimos que nuestra obra ha sido publicada por una editorial que ni siquiera recordamos? Además, figura como autor el nombre de otra persona. El derecho de autor puede ser utilizado como evidencia en un juicio por infracción de derechos de autor. Conclusiones La forma en que presentas tu libro a una editorial tiene un gran impacto en el éxito de tu solicitud. Asegúrate de seguir las instrucciones de la editorial al pie de la letra y de presentar tu libro de la mejor manera posible. Con un poco de esfuerzo, tu libro tendrá la oportunidad de ser leído y considerado por una editorial. ¡Seguimos! Ray  

¿Te gustaría escribir tu propia historia de terror, pero no sabes por dónde empezar? Existen muchas formas de escribir una historia de terror, tantas como escritores. Todas ellas requieren de ciertos elementos básicos para funcionar. En este artículo comparto 7 pasos que te ayudarán a crear una historia de terror efectiva. 1. Escoger un tema: el primer paso es escoger un tema que inspire miedo y que tenga potencial para asustar. Esto puede ser un evento real o ficticio, una figura sobrenatural o una situación escalofriante. 2. Crear un ambiente tétrico: una vez que se ha escogido el tema, es necesario crear un ambiente tétrico y opresivo que prepare al lector para lo que va a suceder. Para lograr esto, se pueden utilizar descripciones detalladas y evocadoras, así como un lenguaje oscuro y siniestro. 3. Introducir a los personajes: en una historia de terror, los personajes son igual de importantes que el ambiente. Deben ser creíbles y bien desarrollados para que el lector sienta empatía por ellos. 4. Desarrollar la trama: una vez que se han introducido los personajes y el ambiente, es hora de comenzar a desarrollar la trama. En una historia de terror, la trama suele girar en torno a un misterio o una amenaza que pone en peligro a los personajes. 5. Añadir suspense: el suspense es un elemento clave en toda historia de terror. Se trata de mantener al lector en vilo, haz que tema lo que sucederá a continuación. Para lograr esto, se pueden utilizar giros inesperados, cliffhangers y descripciones escalofriantes. 6. El clímax: toda historia de terror necesita un clímax impactante que deje al lector sin aliento. Este debe ser el momento más aterrador de toda la historia, y debe estar a la altura de las expectativas creadas. 7. Resolver la historia: una vez que se ha alcanzado el clímax, es necesario resolver la historia de manera adecuada. Esto significa dar un final satisfactorio que cierre todas las tramas abiertas y deje al lector con una sensación de alivio. Conclusiones La clave para escribir una historia de terror que atrape es crear un ambiente aterrador. Puedes lograr esto a través de la descripción, el diálogo o la acción. Los personajes y la trama también son importantes, pero el ambiente es lo que realmente atrapará a los lectores. Pon en práctica estos consejos desde hoy mismo. ¡Mucha suerte! ¡Seguimos! Ray